白は古来より日本に存在し、万葉集で最も多く歌われるなど私たちの暮らしや文化などにおいて、様々な意味・役割を果たしてきた色である。しかし、その語源や由来においては、色彩というよりも【明るくはっきりとした様】といった明度を表すとともに、【顕（けん）】や【素（す）】といった『何も手を加えていない状態』を示す語としても使われていた。

 

現在、私たちが用いている色彩としての「白」は、素としての「シロ」の意が時間とともに変化し、一般的な色名として用いられるようになったものであるが、「シロ」が『そのものが本来持っている性質や状態』であるのに対し、「白」は『何らかの手を施されることで白色が与えられている』ものである。つまり、このふたつは同じ読みでありながら、その意味においては正反対である。

古来、日本にあったのは八百万神に代表されるような「シロ」への信仰であった。それを表現するために、便宜上「白」が手段として使われていたように、私には思えるのである。それが、今では様々な要因により「白」の持つ意味や機能だけが独り歩きしているのではないだろうか。

 

現在において「白」は純粋・清潔・平和といった、あたかもポジティブなイメージとして使われることが多い。私たちの生活の中でも、スーパーに並ぶ食品のパックや様々なインテリア商品などにも多く使われ、またそれらのシンプルで機能的というイメージとも重なり、消費者の意識にも多大な影響を与えているように思う。しかし一方で、色彩としての「白」は、自身を保持するために他の色を排除しなければならないという排他性を含んでいる。そのことはもっと認識されてもよいのではないだろうか。

私が幼少より育ったのは1970年の大阪万博に前後して建設された千里ニュータウンだ。あらゆるものが完備され人々が何不自由なく生活できるいわば当時の理想都市でありながら、そこで感じていた空気は、なぜか漂白されたように「白」く、それによって私の身体や感覚はいつもどこか不自由だった。

 

今回の個展では、『「白」に覆われた「シロ」』に焦点をあてることで、常々感じてきた私の身体とその周囲にある社会の間に生じている違和感を表現する。

会期中、写真家であり、あいちトリエンナーレ2016の芸術監督など国際展のキュレーションなども手がけられる港千尋氏と、文筆家、編集者、色彩研究者など多方面で活躍する三木学氏をお迎えし、「私たちの社会はなに色か」をテーマとするトークセッションを開催。

 

■日　時 　　2019年6月1日［土］　19：00～21：00

■出　演 　　港 千尋 × 三木 学 × 山本聖子　

■入場料 　　500円

 

 

港千尋（みなと・ちひろ）

写真家、多摩美術大学情報デザイン学科教授
イメージの発生や記憶の関係などをテーマに広範な活動をつづけている。主著『記憶』（講談社1996）でサントリー学芸賞　展覧会『市民の色』（2005）で伊奈信男賞を受賞。第52回ベネチアビエンナーレ日本館コミッショナー、第12回台北ビエンナーレ共同キュレーターなど国際展のキュレーションも行い、あいちトリエンナーレ2016では芸術監督を務めた。著書に『芸術回帰論』『フランスの色景（共著）『風景論』など多数。近刊に『インフラグラムー映像文明の新世紀』（講談社選書メチエ）。

 

三木学（みき・まなぶ）

文筆家、編集者、色彩研究者、ソフトウェアプランナー他。独自のイメージ研究を基に、現代アート・建築・写真・色彩・音楽などのジャンル、書籍・空間・ソフトウェアなどメディアを横断した著述・編集を行っている。
編著に『フランスの色景』、『大大阪モダン建築』、ヤノベケンジ『ULTRA』(すべて青幻舎)、など。「アーティストの虹－色景」（あいちトリエンナーレ2016）、「ニュー・ファンタスマゴリア」（京都芸術センター）など。ソフトウェアに、画像色解析システム『Feelimage Analyzer』（ビバコンピュータ、ソフトウェア・プロダクト・オブ・ザ・イヤー2009受賞）、音楽自動生成スライドショーシステム『PhotoMusic』、スマホアプリ『muic』など。